一、创作目的
       作者认为，现在的声乐教学，太过强调声音技巧的训练而影响了歌曲思想、内容、情感等方面的综合表现，所以必须强调歌唱中的文化性并研究出一整套体现的方法。
       二、创作过程
       作者从上世纪90年代就努力研究中国歌手的演唱技术，并付诸实践，取得了很好的效果；后经多年总结创立“歌唱的文化性”理论。
       三、版权特性
       1、研究歌唱方法和技巧的声乐教育家很多，研究歌唱文化特别是歌唱的文化性并形成理论体系的声乐教育家很少或没有。
       2、理论联系实际，每一个观点都有大量的案例加以论证说明。
       3、严格意义上说，歌唱文化和歌唱的文化性不是同样的概念，歌唱文化指的是与歌唱有关的文化现象，广义，侧重于整体；而歌唱的文化性是指演唱歌曲的时候要体现出文化内涵，狭义，侧重于个体。
       4、本版权实施层面的操作方法是通过倡导“歌唱的文化性”从而形成正确的“歌唱文化”。
       四、版权体系
       1、唱歌要有思想。
       2、唱歌要有内容。
       3、唱歌要有真情。
       4、唱歌要有逻辑。
       5、唱歌要有字音。
       6、唱歌要有语感。
       7、唱歌要有节奏。
       8、唱歌要有表情。
       9、唱歌要有动作。
     10、唱歌要有状态。